Опубликовано 21.04.2020

Жанель Сариева: реалии современного креативного продюсера

Фото из личного архива Жанель Сариевой

Сегодня будни продюсера — это работа с творческими коллективами, организация креативного процесса.

Задача хорошего продюсера грамотно инвестировать средства в проект и получить максимальный доход.

Продюсер фильма ищет сценариста, режиссера, спонсоров, подбирает актеров, запускает рекламную кампанию, договаривается о кинопрокате и выпуске картины на разных носителях.

При запуске телепрограммы или театрального проекта весь процесс «от и до» курирует продюсер.

В музыкальной индустрии он занимается организацией гастролей и концертов, PR, подбором клипов, песен и поиском источников финансирования.

Сегодня в беседе о развитии креативной индустрии в Казахстане рассказывает​ Жанель Сариева - креативный продюсер​ Almaty Film Festival, коуч-психолог, бизнес-тренер.

 

Жанель, расскажите, что значит креативный продюсер? Как вы пришли к этой стезе?

 

Пункт работы в кино сфере всегда входил в Топ-3 моего whish list, и как писал Коэльо «Когда ты чего-то очень сильно хочешь, вся Вселенная способствует этому». Но я и предположить не могла, что за одной дверью может неожиданно открыться новая. 

 

Ведь тогда,  5 лет назад, я уже была увлечена любимой работой, активно проводила тренинги по стране, и никак не могла предположить о том, что буквально через некоторое время расширю поле своей деятельности. 

 

Меня пригласили в качестве консультанта на проект по созданию документального цикла посвященный празднованию Великой Победы. Написание идеи и концепции, сам процесс съемок настолько захватил меня, что буквально через полгода я уехала на учебу в Лос-Анджелес в Нью-Йоркскую Киноакадемию. 

 

Сразу после возвращения, приступила к работе в качестве креативного продюсера. Так, мою творческую жизнь украсили документальные фильмы, социальные ролики, и любимые проекты – семейный фильм «Каникулы оффлайн», и международный кинофестиваль Almaty Film Festival

 

В моем понимании, креативное продюсирование – это такой творческий поток, когда ты смотришь на простые вещи нестандартно. Это, когда ты видишь в каждом предмете и ежедневной рутине какую-то метафору и создаешь из этого историю. 

 

Например, в данный момент, отвечая на ваши вопросы, я пью воду. И если ассоциировать креатив с водой – то это энергия. Это тот самый ресурс, который не только утоляет  жажду, жажду творить, но он также дает возможность жить полной жизнью, дает новый импульс к развитию. 

 

Научно доказано - когда мы делаем что-то новое и полезное, в нашей голове формируются новые нейроны. Получается и приятно, и полезно

 

Есть ли потенциал у креативной индустрии в Казахстане?

Безусловно, потенциал есть, и достаточно большой. Мы все каждый день видим, читаем, и сами являемся, в той или иной степени, частью креативной индустрии. 

 

Ведь все, что нас окружает сегодня – музыка, кино, искусство, дизайн и fashion, новые медиа с необычным контентом и многое другое являются теми самыми пазлами огромной креативной мозаики. И развитие будет всегда, когда есть спрос, а самое главное – желание. 

 

Есть стереотип, что творческие люди и индустрия - это просто по - хорошему сумасшедшие люди, но они не про бизнес, так ли это? Какова ситуация в нашей стране? 

 

Я бы сказала, что креативные люди – это люди, которые горят идеей, получают неимоверное удовольствие в процессе ее реализации и получив результат, становятся еще счастливее. 

 

Другими словами, они не ставят коммерческую выгоду во главе угла. Возможно, кто-то назовет это альтруизмом. Вот, например, вы,  Айнура, для многих являетесь ярким пример социального креативного предпринимательства. 

 

Я не буду перечислять все ваши успешные кейсы, но особенно впечатлил проект для молодежи из социально - уязвимых семей – творческий  центр We Art. Я общалась с ребятами, видела их до начала обучения  и после. 

 

Это уверенные в себе подростки, с навыками и готовые идти вперед. Наблюдая за такими историями, можно смело заявить, что успех всегда идет впереди тех, кем движет желание приносить себе и другим добро, радость и удовольствие. Я всегда верила в это правило. 

 

Не возьмусь говорить за всех, но убедилась в этом благодаря таким людям как вы. Среди творческого окружения  также есть много жизненных кейсов успешной коммерциализации идей. 

 

К примеру, моя подруга Камила мечтала стать дизайнером одежды. Она сделала уверенный шаг в осуществлении своей цели – училась создавать mudboards, шила сама, затем выставляла работы на неделях мод, на которых ее и номинировали в «Прорыв года»

 

Сейчас у нее свой шоурум и счастливые обладательницы эксклюзивной одежды. Здесь главное не просто мечтать, а встать и делать. 

 

Вы ещё совмещаете работу с коучингом, как это помогает в креативной сфере?

Скорее всего, эти две сферы моей работы очень гармонично пересекаются.. Когда я консультирую людей в классическом коучинге или в психологии, то использую креативные инструменты, такие как арт-терапия, метафорические карты, телесная терапия. 

 

Они очень помогают безвредно найти и открыть собственные ресурсы, а потом разработать свою личную стратегию по какому-либо вопросу.

 

В любой команде, особенно, чья деятельность связана с творчеством, может происходить выгорание, и минуты, когда хочется опустить руки, возникают любые другие эмоциональные препятствия. 

 

Например, процесс организации нашего Almaty Film Festival – это насыщенные работой месяцы без полноценного сна и отдыха. И абсолютно кстати пригодились навыки коуча-психолога для оказания поддержки команде.

 

Так же, как и навыки тренера, когда на этапах проекта мы проводим переговоры для презентации идеи, и в целом по организации всего проектного менеджмента. 

 

Порой мы и не видим, как любой приобретенный нами опыт, в будущем незаметно «вкрапляется» в тот самый нужный момент. 

 

Как правило, культурную среду поддерживают меценаты и государство, а может ли она зарабатывать сама?

Конечно, помощь очень важна. И к счастью, она есть и оказывается, и более того, система поддержки индустрии с каждым разом совершенствуется.

 

Что касается создания личного startup, то там, где присутствует намерение плюс действие, результат не заставит себя ждать. Возможно не сразу, через ошибки и падения, тут надо просто вставать и идти дальше. 

 

Дело в том, что мы всегда ориентируемся на success stories, чтобы в одно утро раз и проснуться успешным и богатым.  И очень сильно расстраиваемся, когда это не получается. 

 

Нам даже неловко рассказывать об этом кому-либо. Хотя именно этот неудачный фейл и является самым бесценным опытом, который ни в одной книге-бестселлере не прочитаешь и не пройдешь ни на одном тренинге. 

 

За рубежом одним из первых вопросов на собеседованиях является как раз -таки вопрос о неудачном опыте. Это и есть то самое мерило стрессоустойчивости, целенаправленности, воли и прочих преимуществ.

 

Как развивать в себе креативность? Есть ли какие-то упражнения?

Есть множество разных упражнений и техник. Для начала нужно понять, что креативность - это не то, что можно прокачать в зале усилием, соблюдая определенную системность. 

 

Креативность никогда не родится там, когда мы заставляем себя генерировать идею. Мол, сейчас как сяду, и как придумаю что-то инновационное. 

 

Безусловно, на первом этапе подготовки надо собраться, найти информацию, проанализировать рынок. А потом, вместо того, чтобы обессилеть, вымотаться и на автомате что-то чиркать, рекомендуется тут же переключиться на абсолютно другие вещи. 

 

Этот метод называется «Автобус, кровать, ванна». Да, не смейтесь, но это очень работающая техника. Когда мы отпускаем фокус внимания и по-настоящему расслабляемся, в это время наше бессознательное вступает в активную фазу работы над тем самым креативом. 

 

В это время мы можем смотреть кино, пойти в горы, на танцы и вдруг «бах» случилось, insights идут один за другим. Этому могут послужить, и фраза героя фильма, и обстановка в которой мы находимся, деятельность, которой занимаемся. 

 

У меня так часто происходит во время фитнес тренировок. Это метод я называю «Панфилова, горы, фитнес». Тут еще есть обязательное правило – все необходимо сразу записывать в блокнот. 

 

Метод «Ловушка идей». Любая, пусть даже бредовая мысль, должна быть записана. 

 

Есть еще такое негласное правило, незаписанная идея – не твоя. Когда «волна» уходит, уже сложно воспроизвести тот самый серфинг идей. Когда идея есть на бумаге, развивать ее можно с помощью стратегии Уолта Диснея, Шести шляп мышления Э.Боно и других разных техник. 

 

Какой вы видите эту сферу через 5 лет? Как повлияет на неё кризис и пандемия?

Возможно я оптимист, но я действительно верю, что все будет развиваться куда стремительнее, чем сейчас. Верю в людей. Да, многие в моем окружении, в аккурат эпоху «до вируса» набрали огромную скорость в самореализации и проектах. 

 

И всех одним махом взяли и временно приземлили. То самое падение, о котором мы с вами говорили. Я верю, что после этапа страха и паники, отрицания и негодования, наступит этап взращивания креативности. 

 

Я думаю, он уже наступил. Ведь креативность - это по сути, о принятии ситуации. И в данном случае, умение смотреть на эти нелегкие времена под другим градусом зрения. 

 

В зону турбулентности попало многое – здоровье, планы, работа. Но личная внутренняя искра – наша основная опора, это что-то сакральное,  которую никто и ничто не сможет пошатнуть. 

 

В этот переходной этап эта искра озарит дальнейшие шаги и поспособствует открытию совершенно новых возможностей для роста и развития., Такое некое философское резюме, но вот именно так все это и видится.

 

Редакция OpenAsia
Редакция OpenAsia
Автор материала

Читайте также

Вернуться в начало